Durante el año 2005, Opus Cuatro centró su variada actividad artística en recorrer gran parte de la Argentina y otros países de América. Completando un total de 113 presentaciones, el total desde su origen en 1968 alcanza ya a las 6.781 actuaciones.

Opus Cuatro completó con el auspicio del Ministerio de Educación con gran éxito su segundo ciclo de “Musica en Universidades” recorriendo nueve provincias argentinas.
El grupo llevó su canto nuevamente al “Festival de Cosquín” y a otros importantes festivales como los de Durazno (Uruguay), “Cantate Córdoba” (Jesús María), Iberoamericano de las Artes en Puerto Rico y otros.  Se presentó en mayo en Rio de Janeiro, Sâo Paulo y Aracaju en el ciclo “Quartetos Internacionais”  que organiza el Banco do Brasil y realizó giras por ciudades del Uruguay.
En el mes de octubre Opus Cuatro se presentó con gran suceso
en Augusta y Savannah, ciudades del Estado de Georgia en los Estados Unidos.
Opus Cuatro presentó nuevas funciones en San Isidro y Santa Rosa (La Pampa) del espectáculo “Tangos, Valses y Milongas” junto al pianista Claudio Méndez y en el mes de mayo apareció el CD doble “Spirituals, Blues & Jazz” presentado con un nuevo ciclo de funciones a sala llena en el Teatro Maipo de Buenos Aires, junto a la Antigua Jazz Band y la cantante Sandra Mihanovich.

Conciertos solistas, con Coros, Orquestas y artistas invitados, tradicionales en la historia de Opus Cuatro, tuvieron lugar a lo largo del año en Avellaneda, Azul, Bahía Blanca, Cariló, Casbas, Caseros, Cnel. Suárez, Dolores, Guaminí, Gral. Villegas, Haedo, Ituzaingó, La Plata, Lanús, Mar del Plata, Martínez, Morón, Necochea, Olavarría, Olivos, Pehuajó, Pigüé, Pilar, Puán, Rojas, Salliqueló, San Antonio de Padua, San Isidro, Tandil, San Justo, Villa Gesell y Zárate (Prov. de Buenos Aires) y en ciudades del resto del país: Cosquín, Vª María, San Francisco, Marcos Juárez, Sacanta, Jesús María, Las Varillas (Córdoba), San Rafael, Malargüe (Mendoza), La Rioja y Chilecito, Presidencia Roque Saenz Peña y Resistencia, San Ignacio (Misiones), Gral. Pico y Santa Rosa, Neuquén y Villa La Angostura, Gral. Roca (Río Negro), Esperanza, Rafaela, El Trébol, Santa Fe, etc.

La agrupación anuncia para los primeros meses de 2006 la realización de su 22ª Gira Europea con conciertos programados en Francia, Holanda, Suecia, Dinamarca, Alemania, Eslovenia, Austria y Luxemburgo. La gira comenzará con la primer visita de Opus Cuatro a Israel durante la última semana de febrero, para actuar en Tel Aviv (Teatro Givataim), Jerusalem (Universidad Hebrea) y Beer Sheeva (Universidad Ben Gurion).

Opus Cuatro está integrado por los tenores Alberto Hassan y Marcelo Balsells, el barítono Hernando Irahola y el bajo Federico Galiana.

Invitada por el Yushun Museum y la Harbin Normal University, Nora Iniesta participó y disertó ante artistas de diversas latitudes del mundo en el coloquio-ecuentro que se realizó entre el 8 y el 18 de enero en el campus de esa Universidad situada en la ciudad de Harbin, China.

El tema central versó sobre " El Mundo Internacional del Arte en la actual globalización, peculiaridades y características en y de cada país representado”.

En simultaneidad con el coloquio, se inauguró la exposición de la cual la artista argentina forma parte en el Yushun Museum de Harbin.

Nora Iniestaha recibido numerosas distinciones internacionales.

En su vigésima sexta edición, la Fundación Konex realizó la entrega de los PREMIOS KONEX 2005 – DIPLOMAS AL MERITO a las 100 figuras más destacadas de la MÚSICA POPULAR ARGENTINA en la última década (1995- 2004).

El acto se realizó en el Teatro Metropolitan, Avenida Corrientes 1343, donde se contó con la asistencia de una sala llena y emotiva.

El Gran Jurado lo conforman 20 figuras destacadas de la música popular y del periodismo. Su presidente es el Maestro Atilio Stampone. Este Gran Jurado ha elegido a las 100 personalidades más destacadas de la última década de la Música Popular (1995-2004), conformada por la designación de quintetos en veinte disciplinas. Además, se han otorgado siete Premios Post-mortem.

De esta manera, la Fundación Konex continúa, por 26ta vez, con las entregas anuales de los PREMIOS KONEX, siendo esta la 3ra vez a la Música Popular. Lo fueron en 1985, 1995 y ahora en el 2005.

El Premio Konex de Honor a una persona de sobresaliente relieve fallecida en la última década, correspondió a Osvaldo Pugliese.

En el 2005 se han hecho 6 designaciones especiales y han sido para:
• Gerardo Gandini,
• Carlos Inzillo “Jazzología”,
• Eduardo Lagos,
• Mariano Mores,
• Unión de Músicos Independientes (U.M.I.) y
• Leda Valladares.

- Gran Jurado Premios Konex 2005: Música Popular
Presidente Honorario: Mercedes Sosa. Premio Konex de Brillante 1995.
Presidente: Atilio Stampone
Secretario General: Jorge Göttling
Integrantes:
Daniel Amiano, Periodista y poeta
Donna Caroll, Premio Konex 1995: Jazz: Solistas
Mario Clavell,   Premio Konex de Platino 1985: Autor / Compositor Melódico. Jurado Premios Konex 1995
Mariano Del Mazo, Periodista
Marian Farias Gómez, Premio Konex 1985: Cantante Femenina de Folclore. Jurado Premios Konex 1995
Marcelo Fernández Bitar, Jurado Premios Konex 1995
Bobby Flores, Periodista
Rodolfo García, Músico
Jorge Göttling, Premio Konex de Platino 1997: De Música Popular. Premio Konex 1987: De Música Popular . Jurado Premios Konex 1995
Gloria Guerrero, Periodista
Claudio Kleiman, Periodista y músico
Valeria Lynch, Premio Konex 1991: Actriz de Musical. Premio Konex 1995: Cantante Femenina de Pop/Balada  
Litto Nebbia, Premio Konex de Platino 1985: Autor / Compositor de Rock
Adrián Otero, Premio Konex 1995: Cantante Masculino de Rock
Sergio Pujol, Docente. Investigador.
Estela Raval, Premio Konex 1985: Cantante Melódico
Alfredo Rosso, Premio Konex 1997: De Música Popular. Jurado Premios Konex 1995
Ricardo Salton, Jurado Premios Konex 1995
Juan Carlos Saravia, Integrante de Los Chalchaleros: Premio Konex de Platino 1985: Conjunto de Folclore. Premio Konex 1995: Instrumentista / Conjunto de Folclore
Atilio Stampone, Premio Konex 1995: Conjunto de Tango. Presidente del Gran Jurado Premios Konex 1985

- PREMIOS KONEX 2005: MÚSICA POPULAR

1. Cantante Masculino de Tango:
   Guillermo Fernández
   Rubén Juárez
   Raúl Lavié
   Hugo Marcel
   Omar Mollo
2. Cantante Femenina de Tango:
   Lidia Borda
   María Graña
   Sandra Luna
   Nelly Omar
   Susana Rinaldi
3. Conjunto de Tango:
   El Arranque
   Orquesta de Leopoldo Federico
   Orquesta del Tango de Buenos Aires
   (Garello – García)
   Sexteto Mayor
   Sonia Posetti Quinteto
4. Instrumentista de Tango:
   Aníbal Arias
   Néstor Marconi
   Rodolfo Mederos
   Julio Pane
   Horacio Salgán
   Antonio Agri (Post-mortem)
5. Autor / Compositor de Tango:
   Eladia Blázquez
   Castaña Cacho
   Ferrer Horacio
   Raúl Garello
   Héctor Negro
6. Solista Masculino de Folklore:
   Adolfo Ábalos
   Barboza Raúl
   Chango Farías Gómez
   Chango Spasiuk
   Jaime Torres
7. Solista Femenina de Folclore:
   Laura Albarracín
   Hilda Herrera
   Liliana Herrero
   Suna Rocha
   Chany Suárez
8. Grupo de Folklore:
   Aca Seca
   Carlos Aguirre
   Duo Coplanacu
   Falú Juan – Herrero Liliana
   Los Chalchaleros
9. Autor / Compositor de Folklore:
   Peteco Carabajal
   Raúl Carnota
   Jorge Fandermole
   Manolo Juárez
   Teresa Parodi
   Gustavo “Cuchi” Leguizamón (Post-mortem)
10. Solista de Jazz:
    Juan Cruz De Urquiza
    Ernesto Jodos  
    Javier Malosetti
    Jorge Navarro
    Ligia Piro
    Rubén López Furst (Post-mortem)
11. Grupo de Jazz:
    Adrián Iaies – Tango Reflections
    Escalandrum
    Los Swing Timers
    Puente Celeste
    Quinteto Urbano
12. Tropical / Cuarteto:
    Chébere
    Jiménez Carlos “La Mona”
    Los Auténticos Decadentes
    Los Caligaris
    Antonio Ríos
    Rodrigo (Post-mortem)
13. Solista Masculino de Rock
    Pedro Aznar
    Gustavo Cerati
    Charly García
    León Gieco
    Luis Alberto Spinetta
    “Pappo” Napolitano (Post-mortem)
14. Solista Femenina de Rock
    Celeste Carballo
    Gabriela
    Hilda Lizarazu
    Juana Molina
    Claudia Puyó
15. Grupo de Rock
    Babasónicos
    Divididos
    Las Pelotas
    Los Piojos
    Los Redonditos de Ricota
16. Autor / Compositor de Rock
    Andrés Calamaro
    Miguel Cantilo
    Gustavo Cordera – Pepe Céspedes – Juan Subirá (Bersuit)
    Ariel Minimal
    Fito Páez
17. Solista Masculino de Pop / Balada
    Kevin Johansen
    Alejandro Lerner
    Sandro
    Diego Torres
    Vicentico
18. Solista Femenina de Pop / Balada
    Fabiana Cantilo
    Sandra Guida
    Sandra Mihanovich
    Patricia Sosa
    Julia Zenko
    LolitaTorres (Post-mortem)
19. Solista Instrumental
    Botafogo
    Juanjo Domínguez
    Luis Salinas
    Dino Saluzzi 
    Lito Vitale
    Domingo Cura  (Post-mortem)
20. Arreglador / Productor Artístico
    José Carli
    Gerardo Gardelín
    Gustavo Santaolalla
    Alfredo Toth – Pablo Guyot
    Verde Afo

KONEX DE HONOR: Osvaldo Pugliese

MENCIONES ESPECIALES:

• Gerardo Gandini
• Carlos Inzillo “Jazzología”
• Eduardo Lagos
• Mariano Mores
• Unión de Músicos Independientes (U.M.I.)
• Leda Valladares

La última exposición de Nairobi Prahl que se inauguró el 5 de Noviembre y cerró el 13 de Diciembre de 2005, constituyó el éxito de la temporada. Fue presentada en el Centro Cultural Miguel Angel Asturias de Guatemala, en la Galería Recinos, con el título  "Energía y Naturaleza". Estaba constituída por 43 obras de gran tamaño pintadas en óleo y aerógrafo, surrealistas-contemporáneas y 3 esculturas conceptuales.

Presenté un poema, declaró la prestigiosa artista, “pues siempre hago un poema inspirado y dedicado a la muestra. Y también dejo "eslabones"abiertos para la siguiente exhibición. La muestra ha causado gran impacto por su colorido y formato. Hacía tres meses había hecho una exhibición de 36 esculturas, que por lo general eso no es muy frecuente en nuestro país, ya que son muestras personales. Algunos periodicos nacionales comentaron mi obra. El primero, "Amiga", fue publicado en la Revista Amiga, publicación de Prensa Libre, el 12 de Octubre de  2005, (www.amigaonline-pl.com); luego,  el archivo "cultural" se editó en el segmento cultural de Prensa Libre el 9 de Noviembre de 2005; el otro, "Weekend" apareció en el suplemento "Weekend" de Prensa Libre el Viernes 15 de Julio de 2005,coincidente con una entrevista que publicó la revista "Recrearte" (www.revistarecrearte.com).

En cuanto a comentarios de personalidades del munto del arte en Guatemala, transcribimos los siguientes:

"Nairobi:
                   Jamás esta galeria había estado tan hermosa y alegre como esta exposicion que usted expone con color, forma y belleza,

                                                   felicitaciones y exitos !
                     Hector Leal" Del Ministerio de Cultura y Deportes de Guatemala

*****************************************

"Nairobi:
                  Felicitaciones por tan bello trabajo y gracias por ayudar y dar vida al Centro Cultural Miguel Angel Asturias y su Galeria Efrain Recinos. Siga creando, para deleite nuestro y exitos en su carrera.

      Julia Vela". Coordinadora General del Centro Cultural Miguel Angel Asturias, (Teatro Nacional).

*Datos biográficos de Nairobi Prahl

Artista Guatemalteca, nacida el 8 de Diciembre de 1973. Autodidacta. Estudió pintura al oleo con el maestro de León Campos en 1992, escultura en yeso y fotografia con el maestro frances Tony Toffano en 1998. Nairobi Prahl admite que la mayor parte de su aprendizaje la obtuvo de la observacion de los grandes maestros en sus visitas a museos y galerias de todo el mundo.
Ha expuesto colectivamente en los siguientes lugares: Bienal de Arte Sacro en Buenos Aires, Argentina (2000); Fundacion Rozas Botran (2005) en Guatemala, Dante Alighieri en Guatemala (1998, 2000, 2005), Alianza Francesa en Guatemala (2000, 2002, 2004, 2005). Fue Finalista en JUANNIO 2005, uno de los mas renombrados concursos de arte en Guatemala.
En cuanto a exposiciones personales, tiene "Energia y Naturaleza" en Noviembre de  2005 en la galeria Recinos, "Poesia en Arcilla" en Julio de 2005, en el Mapa en Relieve de Guatemala, con 43 esculturas; "Evolution" en el Palacio Nacional de la Cultura en Mayo de 2003, con 67 pinturas surrealistas; "Color, Metal y Sentimiento" en SEARS Guatemala en Mayo de 2001.

En el programa de la muestra se consignaba esta información:

"Nairobi de Prahl. Artista Guatemalteca. Autodidacta. Nacida en 1973, finalista en Juannio 2005. Ha realizado exposiciones personales en los mejores museos y galerias del pais y tambien fuera de el.

Ella cada vez está avanzando y adquiriendo más fuerza en el mundo de las artes plásticas y poniendo en alto el nombre de Guatemala en otros países. Recientemente fue invitada a participar en la Galeria de Arte Virtual "Irving Sandler" en Nueva York; esperemos que a principios del proximo año ya se encuentren sus obras en dicho lugar, que es de los mas importantes a nivel mundial.

Tras su anterior exposicion "Poesia en Arcilla" en el Mapa en Relieve ha participado en varias exhibiciones colectivas para diversas entidades humanitarias como Juannio, Rozas Botran, Fonapaz, Funsilec, Alianza Francesa, entre otras, exponiendo recientemente en Casa Santo Domingo en Antigua Guatemala y en el Museo de la Cervecería Centroamericana.

Ahora, la exposición que se exhibe en este recinto, fue titulada "Energia y Naturaleza” por la artista.

La energia la podemos traducir de dos formas: una, la eficacia, poder o virtud para obrar; y la segunda es el concepto fisico, la capacidad para poder realizar un trabajo, el cual es la obra o resultado de la actividad humana. Existe la energia mecanica, electrica, quimica, termica, radiante y atomica. La energia no se crea ni se destruye, solo se transforma, excepto a la velocidad de la luz como lo dice Einstein en su teoria de la Relatividad.

La Naturaleza es el conjunto, orden o disposicion de todo lo que compone el universo y esta firmemente conectado y depende totalmente de la energia, ya que esta sin la vida no existiria, y por ende no existiria la naturaleza. La energia y la naturaleza son omnipresentes, estan en todos lados.

Nairobi también plasma en sus cuadros el concepto mas poetico de Energia, el cual es mejor explicado por ella misma en el poema que escribió inspirada en esta exposicion"

ENERGIA Y NATURALEZA

Fuerza. Firmeza. Fortaleza. Energía del alma.
Entereza. Resolución. Voluntad.Vigor.
Son todas una fuente de resolución y ejecución.

Fuerza de Continuar.
Firmeza para ejecutar.
Fortaleza del alma. Alimento diario Entereza,
Integridad en nuestra conducta con Energías
dentro de nuestro entorno, Natural o Social.

Resoluciones positivas y con Firmeza, enriquecen
naturalmente nuestra Fuerza del Alma, Cuerpo, Mente y así continuar.

Naturaleza, fuente de nuestra Energía.
Observar el vaivén de hojas, árboles, flores y arbustos, fortalecen,
Hacen vibrar esencia de los seres armonías todas.
Colores. Formas. Sabores. Olores.
Alma, Alimento diario, Energía y Naturaleza.

Artista Nairobi de Prahl. 2006

En el Bar Los Tribunales, Mitre y Rivadavia, en Espacio de Arte Rayuela, Alvarado 570 y en el Bar del MAAM, Mitre 77, de Salta, Argentina, del 16 al 30 de agosto del 2005, expuso simultáneamente Cecilia García Ruffini, “Proyecto 3. Tres. O triádico. Multiinstante alternativo. Abordaje múltiple simultáneo.¿Ambientaciones? Una instalación tri-locacional única?”

Sobre esta original simultaneidad, la Licenciada Maribel Martínez, teórica de translenguajes experimentales y artista, docente de la Universidad Nacional de La Plata, Buenos Aires, Argentina y docente de posgrado del Instituto Universitario Nacional del Arte (IUNA) de la Capital Federal de la Argentina escribió este comentario:“Intervenciones. Intervenidos.INTERVENCIONISMO: Práctica conceptual proveniente del arte público, que en esta propuesta tan particular de Cecilia García Ruffini, se divide en tres instancias de fuerte impacto autorreferencial, con borde humano y recorrido cultural, en el paisaje de la ciudad o geografía de Salta. García Ruffini, nos presenta desde su proyecto, no una instalación en el sentido literal, sino un despliegue intervencionista con características situacionales, haciendo anclaje móvil en tres lugares definidos, precisos y cotidianos: Un bar tradicional "Los tribunales"( tránsito de abogados y políticos), el bar del Museo de Arqueología de Alta Montaña_MAAM_ situado frente a la plaza principal de Salta, (santuario de momias que ya no están expuestas, por prevención de deterioro: Cenotafio), y la EL Espacio de Arte de la librería Rayuela. Cecilia García Ruffini, arquitecta y artista, constructora de recuerdos e historia. O poesía urbana o regional: maneja desde el silencio, la intensidad y una mirada profunda: RITUALES DE ESPACIO Y TIEMPO. A partir de soportes fotográficos con búsqueda de efectos diversos sin modificación digital, en una mapa de acontecimientos con capturas de niña y presencia perturbadora. Juegos en el muro. Y el espejo. Los espejos: Reflejos de observadores y siluetas de pasajeros ocasionales. Y significantes plenos de dualidades, misterio, infancia, interrogantes y laberintos del alma.Tal vez, albergues de felicidades o nostalgias. De idas y venidas. Movimientos de lugares. O diversidades culturales. O lo ancestral. O simplemente, proyecciones de vivencias humanas”.

Por primera vez se presenta en Praga con una exposición individual una de las figuras más significativas de la fotografía contemporánea de México, Graciela Iturbide. "Nuestra señora de las iguanas", "Guardián de los caminos", o "Radiografía de un pájaro" llevan por título algunas de las imágenes en blanco y negro del México actual que exhibió Graciela Iturbide en la Casa de la Fotografía Josef Sudek.

La exposición denominada "Imágenes del espíritu" representa un recorrido a través de la obra de la fotógrafa mexicana que muestra sus fotos de los ciclos "Juchitán" y "En el nombre del Padre", así como de "El jardín botánico" y "Pájaros", tomadas desde los años 60 hasta la actualidad.

"El título ´Imágenes del espíritu´ lo pusieron los editores de Apertur. A mí, nunca se me ocurrió poner ese título. Pero si tú me preguntas ¿qué significa el espíritu de mi país? Yo he fotografiado por todas partes de mi país, especialmente los rituales y las fiestas, y ha sido una forma - mi forma de fotografiar - de conocer mi país. Y conocer las culturas diferentes, porque hay muchas culturas en mi país, desde el Sur hasta el Norte son totalmente diferentes. Entonces, quiero decir que para mí la fotografía es muy subjetiva. Cuando hice mi libro de Juchitán, por ejemplo, mucha gente me decía, pero así no es Juchitán, pero yo les contestaba bueno, para mí es la manera en que yo vi, en que yo sentí que así era Juchitán. Porque yo no podría dar una idea clara de lo que es cada lugar, porque son culturas diferentes, yo pertenezco a una cultura diferente. Entonces es lo que yo veo, lo que yo siento, y la complicidad que hay entre ellos y yo".

Graciela Iturbide explicó que generalmente no pide a la gente que pose para poder fotografiarla, sino que trata de captar a las personas en unas instantáneas ganándose su confianza al vivir en sus pueblos durante algún tiempo. Así ocurrió, por ejemplo, con la foto llamada "Rapto", de Juchitán.

"Es cuando el novio toma a la novia, pero curiosamente es de común acuerdo, no es que la lleva a la fuerza. La lleva a casa de sus padres y allí le quita la virginidad. Luego viene la familia de él para ver qué es lo que sucedió y para saber si es virgen. Por ejemplo, en este caso nunca se había fotografiado y a mí la gente de Juchitán me llamó para que yo fuera a fotografiarlo. O sea que yo siempre hago las fotos, pero con permiso de ellos".

La exposición de Graciela Iturbide en Praga fue inaugurada en vísperas del inicio de la labor del jurado internacional del concurso de fotoperiodismo Czech Press Photo 2005, del cual la fotógrafa mexicana es miembro.

"Para mí es un privilegio que me hayan invitado a estar en este jurado y conocer Praga, que llevo dos días aquí y estoy realmente fascinada con este lugar. Y tener la oportunidad, al ser jurado, de conocer la fotografía de Checoslovaquia, aunque conozco a Josef Koudelka desde hace mucho tiempo. Siempre he admirado mucho a los fotógrafos checos. Entonces, para mí va a ser realmente un placer y un aprendizaje conocer qué se hace en Checoslovaquia".

Graciela Iturbide se quedará en la República Checa varios días aprovechando este tiempo, entre otras cosas, también para hacer fotos.

"Hay varias fases dentro de mi trabajo, porque siempre quiero probar a ver qué otras cosas puedo fotografiar o qué puedo hacer con otros temas".

Esta jóven escultora argentina ha sido asistente de la artista plástica Nora Villi. Se ha formado en talla en madera, asistiendo a clases de Rosemarie Gerdes en el Museo Eduardo Sívori de la Ciudad de Buenos Aires.  Desde 2003 asiste al taller del maestro Aldo Caponi en la Fundación Estímulo de Bellas Artes.

Exponiendo en diversos salones y galerías, su ductilidad en el manejo de herramientas para lograr armoniosas formas en el tallado de diversos tipos de madera, le han valido premios como en 2002 en el Salón Nacional “Primavera” y en la Galería Núcleo de Arte. Sus obras se pueden ver en diversos espacios de exposición, como por ejemplo en Visual XXI y otras importantes galerías.

María Cristina Cazzulo-Franke es doctora en química biológica y su taller responde al 005411-4771-2287.