La capital de la Argentina recibió  -por primera y única vez- el mayor acontecimiento de arte público del mundo: Cow Parade Buenos Aires 2006 espectáculo que contribuyó a iluminar el corazón de residentes y visitantes cautivando sus espíritus festivos.

CowParade, organizado en la Argentina por el Instituto Leloir y Ediciones Larivière, con la colaboración de la Corporación Antiguo Puerto Madero exhibió 150 vacas de fibra de vidrio de tamaño natural sobre la cual los artistas, pintaron y modelaron su proyecto artístico. Estas piezas únicas fueron exhibidas en las calles, parques y otros espacios públicos de Puerto Madero, para luego ser subastadas a beneficio del Instituto Leloir y Esclerosis Múltiple Argentina (EMA).

Este es uno de los pocos proyectos que envuelven a la comunidad entera: empresas, artistas, tercer sector y público en general, que trabajan en conjunto para la realización de este atractivo evento que acerca el mundo del arte con un objetivo filantrópico y, es abierto y accesible para el público en general.

Este movimiento internacional ha sido realizado en las principales ciudades del mundo, entre ellas Zurich, Praga, Bruselas, Nueva York, Chicago, Estocolmo, Moscú, Tokio y Sydney, donde se han presentado las manadas multicolores realizadas por diferentes artistas.

Cow Parade Buenos Aires 2006 es un espectáculo a cielo abierto para todos los públicos, que hizo de Buenos Aires una verdadera vidriera mundial del arte y la cultura argentina durante cuatro meses.

La Empresa TETRA PAK promovió la participación del interior de la Argentina en la muestra Cow Parade Buenos Aires 2006.

Gracias al Programa Federal, desarrollado por Tetra Pak, seis artistas del interior del país, pintaron vacas representativas de sus regiones que luego son exhibidas en la muestra en Buenos Aires.

El Programa Federal es una iniciativa que ha sido pensada con el objetivo de que todas las regiones de la Argentina estén representadas en la muestra. Así, Tetra Pak, ha seleccionado a seis artistas argentinos para que pinten una vaca representativa de su región que , como se ha dicho, son exhibidas en un espacio destacado de Puerto Madero.  "Creamos el Programa Federal para que todas las provincias tengan la posibilidad de estar presentes en esta muestra. Queremos acercar este maravilloso espectáculo al interior. Es muy gratificante para nosotros participar en el evento que es el más grande que alguna vez se haya visto en Buenos Aires", dijo Estela Reale, Gerente de Comunicaciones de Tetra Pak

Los Artistas Ganadores
Los bocetos seleccionados pertenecen a:
Cecilia Revol Nuñez, de Salta, representa a la región NORTE integrada por las provincias de Salta, Jujuy, Tucumán, Catamarca y Santiago del Estero.

Cristina del Castillo, de Corrientes, y Ana Fabry de Santa Fe representan a la MESOPOTAMIA Y LITORAL, comprendido por las provincias de Chaco, Formosa, Corrientes, Entre Ríos, Misiones y Santa Fe.

Claudio Ziperavich, de Bariloche, representa a la PATAGONIA, integrada por las provincias de La Pampa, Neuquén, Río Negro, Chubut, Santa Cruz y Tierra del Fuego.

Pilar Bosia, de Mendoza, representa a CUYO, comprendida por las provincias de La Rioja, San Juan, Mendoza y San Luis.

Jorge Muscia, de Buenos Aires, representa a la región CENTRO, integrada por Córdoba y Buenos Aires.

La obra de Cecilia Revol

Tetra Pak presentó a  la vaca realizada por Cecilia Revol Núñez: “La Puna, tierra, salar y cielo”, representa a las 5 provincias del Norte: Jujuy, Salta, Tucumán, Catamarca y Santiago del Estero.

En febrero, fue presentada en Alto Noa Shopping de Salta, Argentina, oportunidad en que Tetra Pak donó 1.000 litros de leche para los comedores barriales de esa provincia. A través de la Fundación Tetra Pak vehiculiza una serie de actividades orientadas a la nutrición infantil, el cuidado del medio ambiente y el fortalecimiento de la identidad nacional a través de la preservación nuestro patrimonio cultural.

Al preguntarle a Cecilia Revol los motivos que inspiraron su obra, respondió:
“En la Puna, junto con el viento, el frío y la paz, habitan estos nobles personajes, cargados de silencio, cuyos rostros expresan las huellas de su destino. Sus costumbres hacen hasta dudar de su veracidad. Parecería hasta un recuerdo falso de imaginería infantil. Con su "chulo" (pasamontaña) cubriendo las orejas para protegerse de las inclemencias de la zona, cargan sus "guaguas" y enseres sobre las espaldas, para llegar a su destino. Sin embargo, coincidimos en la emoción”.

Y para comentar sobre su experiencia vivida nos manifiesta: “La historia comenzó sin darme cuenta. Quizás sin asimilar la idea que podría darse. Y un Programa Federal me sacó del silencio, sin enfrentarme con la soledad, sino a puro tesón. Cuando di por finalizado mi trabajo, le dije adiós. Luego supe que un maravilloso objetivo empresario me daba la posibilidad de reencontrarme. Y volver a gozarla y disfrutarla. A ojos cerrados intuyo que a mi alrededor se reúnen las manos impregnadas de rojos y azules, violetas y verdes, plasmados en la figura de la vaca que alguna vez fue blanca. Pero su interior sigue igual y es lo que me ata a ella. Me llenó el alma.”

SUIZA, ZURICH: MANUEL GIRON CON EL TITULO DE “LA ALEGRIA DEL COLOR” EXPUSO 25 DE SUS OBRAS

En la Galerie Nievergelt, Franklinstrasse 23, 8050 Zürich, Suiza , expuso Manuel Girón su colección “La alegría del color”, integrada por 25 obras. (Teléfono 044 317 50 20, dirección de e-mail:  info@buch-kunst.ch | http://www.buch-kunst.ch) . El artista, en sucesivas jornadas explicó a los periodistas y al público que visitó la muestra el motivo de sus cuadros y las técnicas que utiliza.

El Museo de Antropología de St. Gallen adquirió una de las obras de Manuel Girón para incorporarla a su colección.

Quienes deseen conocer las obras expuestas pueden visitar la siguiente dirección:

http://web.mac.com/duendegiron/iWeb/Sitio%20web/paintings.html

Manuel Girón nació el 8 de marzo de 1954 en la capital de Guatemala. Es licenciado en psicología, escritor, pintor, fotógrafo y vídeorrealizador. Miembro de la Asociación de Autores y Autoras Suizos. Asesor de literatura española de la biblioteca de la ciudad de St. Gallen, Suiza. Presidente del Proyecto cultural Casa Latinoamericana, St. Gallen, Suiza. Ha expuesto su obra pictórica en Guatemala, Suiza, Alemania, España y Canadá. Su obra literaria ha sido publicada en alemán, francés y español.

La eximia concertista de guitarra Berta Rojas, oriunda de Paraguay, presentó su CD “Cielo abierto”, su primer trabajo discográfico producto de su independencia artística, grabado y mezclado en su propio estudio y sello OnMusic. La presentación en Washington DC la realizó en la Gala Anual del John E. Marlow Guitar Series en Washington DC.

“Cielo abierto”incluye en su mayoría temas de compositores jóvenes, y de personalidades como Agustín Pío Barrios y Astor Piazzola.
La guitarrista Berta Rojas presentó "Cielo abierto" en la Universidad Fernando Pessoa de Portugal, donde interpretó algunas composiciones de su nuevo CD, cerrando el concierto con "La Catedral" de Agustín Pío Barrios. Esta presentación fue organizada por el Centro de Estudios Latinoamericanos (CELA), un foro permanente de la Universidad Fernando Pessoa de investigación y enseñanza de posgrados, de divulgación, documentación, información y publicación de las diferentes expresiones de los departamentos de la universidad y de la sociedad para con la realidad de los países latinoamericanos, así como para la difusión de la cultura a través de diferentes eventos.
El año anterior el Cela homenajeó los 120 años del nacimiento de Agustín Barrios con la presencia de Berta Rojas, con los patrocinios de empresas portuguesas LAMED, Banco Espíritu Santo y Clínica Luso-española.
En Roma
Roma ovacionó a los artistas paraguayos Berta Rojas (guitarra), Juan Cancio Barreto (requinto) e Ismael Ledesma (arpa). En palabras de Ana Scappini, "obtuvieron un resonante éxito en Roma" en el Auditorium del Parque de la Música, "donde se presentaron con un repertorio especial de cuerdas que dieron vida a las melodías del corazón de América".
El público del Auditorium, "uno de los más prestigiosos escenarios europeos, aplaudió todas y cada una de las interpretaciones de los artistas paraguayos, premiando las delicadas intervenciones de Berta, la fuerza escénica de Juan Cancio y el inigualable estilo de Ismael Ledesma, en una muestra completa y actualizada de las posibilidades de la cultura musical del Paraguay".
Sorprendente ha sido la decidida apuesta de la Editorial Fratelli Spada, de la Banca Popolare della Emilia Romagna, y el Consulado de Vicenza, cuyos representantes disfrutaron del concierto y manifestaron su gozo al concluir el evento cultural con un gran aplauso y dos pedidos de bises. El CD también fue presentado en Dublín, Irlanda y en las principales salas de concierto de Europa y también en Asunción del Paraguay.

Compartió escenario con el barítono Gordon Hawkins, el cuarteto de cuerdas Audubon, la pianista Jessica Krash y miembros de la Ópera Nacional de Washington y el Programa de Artistas Jóvenes Domingo-Cafritz. 
Berta Rojas fue elogiada al dìa siguiente por el Washington Post quien la definiò como una "guitarrista extraordinaria". Charles J. Walsh, autor del comentario,  destacò que"la señora Rojas, con su sola presencia en el escenario, fascinó a todos los presentes con su belleza y su gracia. Su presentación consistió en obras de su más reciente grabación, y su interpretación de `La Catedral` fue la mejor que este crítico ha escuchado hasta hoy".
Agregó que "su fabulosa ejecución y su manera de tocar sin esfuerzo ninguno hicieron par con la sensualidad de su fraseo. Ambos elementos nos dieron pruebas convincentes de que Barrios compuso para que solo ella tocara sus obras."

Su sello grabador
"Hoy gracias a Dios, no necesito que una compañía me pague las grabaciones ni me produzca los discos, hoy no es el dinero de otros el que me hace producir sino mi propio capital, el que me fui haciendo con estos años de trabajo durísimo", comentó Berta, con gran entusiasmo.
Hace unos meses, Sono Luminous compró toda la colección discográfica y equipos de Dorian, incluyendo los discos ""Concierto Latinoamericano" e "Intimate Barrios" (1998), el master de "Guitarra Adentro" (2003, junto a Juan Cancio Barreto) y el disco del Cuarteto del Sur, que esperaban su edición.
"Ahora deberán esperar quién sabe cuánto tiempo hasta que el nuevo sello se organice y comience a reeditar los trabajos de los artistas de Dorian", señaló la concertista.
Ante esa situación, ella decidió "que siempre que me sea posible voy a tratar que algo así no me vuelva a pasar, que nunca más voy a renunciar a la propiedad de ningún trabajo mío, quiero ser siempre dueña de mi arte y volar libre, sin ataduras. Pasa que cuando una es joven y está comenzando a abrirse paso, estos conceptos son imposibles por una razón económica o de trascendencia simplemente. Hoy, son otros tiempos. Hoy, me interesa más mi libertad".
Berta tiene hoy su propio estudio de grabación, equipado por Marcelo Cornut, quien es su ingeniero de sonido, y planea además crear su propio sello. "El resultado de todo esto es mi libertad. Hoy puedo grabar a mi propio ritmo, cuando siento el deseo de dejar una toma registrada, y en la paz de la casa de mi familia en Washington DC, los Serafini, que es donde se aloja este estudio".
El primer fruto de esta libertad será presentado a su vuelta en junio: "Cielo abierto", que el viernes pasado comenzó el trabajo de impresión.
Sobre su nuevo material, lo definió así: "Es un disco dedicado a jóvenes compositores de Argentina, Paraguay, Corea, Brasil, artistas que se nutren de la música popular y que hacen este género que conocemos como 'crossover'. Estoy muy feliz con este disco, ya que es música en su mayoría totalmente nueva, son arreglos míos en muchos casos, o música que me fue dedicada. Amo este proyecto profundamente y espero que al público le guste, ya que fue hecho con muchísimo cariño".
Mientras la guitarrista nacional celebra sus primeros pasos de su libertad artística, ya recibió ofertas de dos sellos, entre ellos de Musikdorf; e incluso el pedido de la virtuosa guitarrista croata Ana Vidovic para alquilarle el estudio de grabación que está montando en su casa con nuevos equipos.
Además, la interpretación de Berta Rojas de la guarania "Renacer" de Oscar Cardozo Ocampo será la música de la película "Hamaca Paraguaya", dirigida por Paz Encina. El estreno de esta producción nacional está prevista para setiembre próximo en Viena (Austria), en el marco del 250 aniversario de nacimiento de Mozart, al que fueron seleccionados seis realizaciones.
"Hoy gracias a Dios, - señala Berta Rojas - no necesito que una compañía me pague las grabaciones ni me produzca los discos. Hoy no es el dinero de otros el que me hace producir sino mi propio capital, el que me fui haciendo con estos años de trabajo durísimo".
Hace unos meses, Sono Luminous compró toda la colección discográfica y equipos de Dorian, incluyendo los discos ""Concierto Latinoamericano" e "Intimate Barrios" (1998), el master de "Guitarra Adentro" (2003, junto a Juan Cancio Barreto) y el disco del Cuarteto del Sur, que esperaban su edición.
"Ahora deberán esperar quién sabe cuánto tiempo hasta que el nuevo sello se organice y comience a reeditar los trabajos de los artistas de Dorian", señaló la concertista.
Ante esa situación, ella decidió "que siempre que me sea posible voy a tratar que algo así no me vuelva a pasar. Nunca más voy a renunciar a la propiedad de ningún trabajo mío. Quiero ser siempre dueña de mi arte y volar libre, sin ataduras. Pasa que cuando una es joven y está comenzando a abrirse paso, estos conceptos son imposibles por una razón económica o de trascendencia simplemente. Hoy, son otros tiempos. Hoy, me interesa más mi libertad".
Berta tiene hoy su propio estudio de grabación, equipado por Marcelo Cornut, quien es su ingeniero de sonido, y planea además crear su propio sello. "El resultado de todo esto es mi libertad. Hoy puedo grabar a mi propio ritmo, cuando siento el deseo de dejar una toma registrada, y en la paz de la casa de mi familia en Washington DC, los Serafini, que es donde se aloja este estudio".
Sobre su nuevo material, lo definió así: "Es un disco dedicado a jóvenes compositores de Argentina, Paraguay, Corea, Brasil, artistas que se nutren de la música popular y que hacen este género que conocemos como 'crossover'. Estoy muy feliz con este disco, ya que es música en su mayoría totalmente nueva. Son arreglos míos en muchos casos, o música que me fue dedicada. Amo este proyecto profundamente y espero que al público le guste, ya que fue hecho con muchísimo cariño".
Mientras celebra sus primeros pasos de su libertad artística, ya recibió ofertas de dos sellos, entre ellos de Musikdorf; e incluso el pedido de la virtuosa guitarrista croata Ana Vidovic para alquilarle el estudio de grabación que está montando en su casa con nuevos equipos.
Además, la interpretación de Berta Rojas de la guarania "Renacer" de Oscar Cardozo Ocampo será la música de la película "Hamaca Paraguaya", dirigida por Paz Encina. El estreno de esta producción nacional está prevista para setiembre próximo en Viena (Austria), en el marco del 250 aniversario de nacimiento de Mozart, al que fueron seleccionados seis realizaciones.

Facundo Saravia, el último Chalchalero, ofreció su recital en la sede de la representación diplomática argentina en Washington DC. La Asociación de Damas agrupadas en CEDA estimaron una concurrencia mucho menor a las 250 personas que colmaron el salón principal de la embajada. Muchos nos quedamos de pie, gustosamente, para disfrutar de una hermosa velada cargada de argentinidad nada menos que el 25 de Mayo último.

Irradiando simpatía, Facundo Saravia, nos llenó de emoción con su repertorio, que trae la carga emocional del glorioso y legendario conjunto “Los Chalchaleros”, presentó sus nuevos temas y, con su gracejo, convirtió el recital en una reunión familiar, donde los asistentes, a su invitación, coreamos con él, los temas más
populares y hubo quienes bailaron en los salones adyacentes alguna que otra zamba, de las tradicionales y las nuevas.

Una fiesta para el alma y la nostalgia vivimos en la vieja y señorial residencia de Dupont Circle en nuestro Día Patrio. MM

Las imágenes son más elocuentes que las palabras.
                                       He aquí algunas imágenes de esta artista argentina:

*Norma Edith Galleguillo
Fecha de Nacimiento: 15 de Diciembre de 1959
Domicilio: Alvaro Barros 80 - General Mosconi- Km. 3
Localidad: Comodoro Rivadavia - CHUBUT
Teléfono: 097-4559536 -  Móvil: 156-253652

ESTUDIOS

BACHILLER NACIONAL CON ESPECIALIDAD EN BIOLOGIA
Colegio Nacional Perito Moreno - Comodoro Rivadavia - CHUBUT (l973-l976)
Colegio Nacional Joaquín V. González - Chilecito - LA RIOJA  (1977)

MAESTRO MAYOR DE OBRAS
Colegio Santo Domingo Savio - Comodoro Rivadavia - CHUBUT  (l980 -1983)

PSICOLOGA SOCIAL
Primera Escuela de Psicología Social Dr. Enrique Pichón Riviere. (1990 - 1994)

PSICODRAMATISTA
Instituto “Creando”de Buenos Aires - Filial Comodoro Rivadavia (1992 - 1994)

ESTUDIANTE DE LA LICENCIATURA EN TURISMO – UNPSJB-
2003 – 2006

3er AÑO PSICOLOGIA JUNGUIANA – ARTERAPIA-  AION  Centro de Estudios Junguianos.- 2004  -  2006

TALLERES  Y  CURSOS

FOTOGRAFÍA
Fotoclub Argentino Filial Comodoro Rivadavia  (1986)

TALLER LIBRE DE DIBUJO
Escuela Superior de Bellas Artes de Comodoro Rivadavia (1984)

TALLER DE CREATIVIDAD E IMAGEN
Ayuntamiento de Málaga – España (1985-1986)

TALLER LIBRE DE PINTURA
Escuela Superior de Bellas Artes de Comodoro Rivadavia (1986)

TALLER DE ILUMINACION
Escuela Superior de Bellas Artes de Comodoro Rivadavia (l986)

TALLER DE ILUMINACIÓN
Universidad Nacional de la Patagonia San Juan Bosco (1997)

JORNADAS DE CREATIVIDAD
Ludoteca del Cerro - Coordinador: Dr. Fidel Moccio (1994)

PROCESO CREATIVO - CREAR CON OTROS
Ludoteca del Cerro - Coordinadora: Dra. Mónica  Sorin (1995)

TALLER DE ARTE TEXTIL
Dirección de Cultura - Prof. Alejandra Nicholson (1996)

TALLER DE PROMOCION CULTURAL PARA NIÑOS,
ADOLESCENTES Y JOVENES
Ministerio de Cultura de Cuba - Cuba (1997)

TALLER DE ESCULTURA
Escuela Superior de Arte de Comodoro Rivadavia (1997-1999  )

SEMINARIO DE ACTUALIZACION SOBRE PUBLICIDAD GRAFICA
Asociación de Periodistas y Reporteros Gráficos(1997)

III CONGRESO DE ENSEÑANZA PARA LA COMPRENSION E INTELIGENCIAS MULTIPLES- Universidad de Harvard-
Colegio Rochester
Bogotá - Colombia  (21 al 23/1/1998)

CURSO DE GUION CINEMATOGRAFICO
Arte 806 – Escuela Superior de Prof. Hector Tokman (05/1998)

TALLER DE ARTE DIGITAL
Escuela Superior de Arte 806 – Febrero de 1999
Estudio Rufus – Buenos Aires –2000

SEMINARIO SOBRE LAS ARTES DEL FUEGO : “El Vidrio”
Taller de Arte de Rada Tilly -  Noviembre 2001

TALLER DE ESCULTURA
Escuela Superior de Arte de Comodoro Rivadavia (2001-2002)

TALLER CLINICA DE ANALISIS DE OBRA: “El Goce de la Mirada”-Coo. Roque Marino-  Noviembre de 2004

SEMINARIO SOBRE DIBUJO Y GRAFICA : Prof. Rafael Gil – Setiembre 2003.

CLINICA DE LA IMAGEN: Arq. Héctor Médici. Caleta Olivia - Marzo 2004.

TALLER LA LOGICA DEL COLOR : Juan  Astíca . Comodoro  Rivadavia –
Noviembre 2005

ANTECEDENTES ARTISTICOS

MUESTRA SOBRE MEDIO AMBIENTE Y ECOLOGIA
Realizada en la Galería La Favorita –1994

MUESTRA DE FOTOGRAFÍA - SEMANA DE LAS ARTES
Realizada en la Casa de La Cultura – 1994

MUESTRA EN LA EXPOSICION FORESTAL
Realizada en la Ex - Proveeduria de YPF (1994-1995)

MUESTRA “Y CAYO PIEDRA”
Realizada en el H.C.R. – 1995

MUESTRA “EL CHENQUE MITO Y REALIDAD”
Realizada en la Casa del Chubut de Buenos Aires –1995

PRIMER , TERCER PREMIO Y MENCION ESPECIAL DEL CONCURSO DE FOTOGRAFÍA
Realizado por el Fotoclub Argentino de Comodoro Rivadavia –1986

EXPOSITORA PERMANENTE EN CASA DE LAS AMERICA
Cuba Setiembre de 1999

MUESTRA  DE FOTOGRAFIAS  “TRAGEDIA”:
Conjunta con reporteros gráficos  (Homenaje a los Bomberos Voluntarios durante el incendio de Casa TIA) C.E.P.T.U.R-1999

MUESTRA DE FOTOGRAFIAS “TEJIDO EN LA RETINA”:
C.E.P.T.U.R  23 de Febrero al 20 de Marzo del 2000

MUESTRA DE FOTOGRAFIAS EN LA EXPOSICION “CHUBUT INQUIETA”
Salòn  Azul del H. Senado de la Naciòn  - 2000

BECARIA DE LA FUNDACION ANTORCHAS. En el  Análisis y Producción de Obra  2003-2004.

DIA DEL PETROLEO. Muestra Colectiva-Vagón Cultural –Diciembre 2003

BOHEMIA, Muestra Grupal en el Hall de exposiciones del Centro Teatro, Diciembre de 2003.

BOHEMIA, Muestra Grupal –Cine Teatro Español  -  Enero de 2004.

EL GOCE DE LA MIRADA, Exposición colectiva - Vagón Cultural-Febrero2004.

“103 IMÁGENES DE COMODORO”
Muestra grupal junto a la artista plástica Nadina Rodriguez presentación  dibujos y fotografías en el Cine  Teatro Español - Febrero de 2004.

PAISAJES EMOCIONALES, Proyección de Imágenes fotográficas sobre paredes - junto a músicos locales - Febrero de 2004

MUJERES SIN LIMITE: Muestra Grupal – Centro Cultural Caleta Olivia
Marzo 2003

MUJERES SIN LIMITE: Muestra Grupal – Teatro Español
Mayo-Junio 2004

PATAGONIA: Muestra Grupal de  Fotografías – Casa del Chubut - Buenos Aires – Agosto 2005

EXPOSICIÓN PERMANENTE EN EL SITIO  WEB – Enero de 2006
http://www.usuarios.lycos.es/forografias/edigen.htm

El estreno tuvo lugar en la cinemateca de Tel Aviv, frente a una sala llena de amigos y curiosos de ver un cine distinto en Israel. Luego de los discursos de agradecimiento de rigor, las luces se apagaron y se pudo oir la exelente musica original de la pelicula compuesta por el talentoso musico Martin Alfie. El filme se basa en la historia de un grupo de turistas sudamericanos que visitan Jerusalen dentro del marco de un proyecto para ingenieros, durante una visita a la ciudad vieja

La soprano colombiana y musicóloga Patricia Caicedo, acompañada al piano por Pau Casan, inauguró el Barcelona Festival of Song 2006 con un programa dedicado a la canción iberoamericana, con obras que fueron dedicadas o cantadas por la soprano Conxita Badía. Caicedo realizó un recorrido por Argentina, Bolivia, Brasil, Catalunya, Colombia, Perú y España. En este recital interpretará canciones de su último CD “A mi ciudad nativa”, que esta siendo considerado para los Grammy latinos en la categoría de música clásica.

Una crítica publicada recientemente dice: "respondiendo a su más íntima sensibilidad, Patricia da vida a estas canciones con una dulzura extraordinaria...". En este recital Caicedo y Casan interpretarán obras de Granados, Mompou, Ovalle, Ginastera, Guastavino, Mignone, Fernández, Aponte Ledeé, Lacerda, Villa-Lobos y Cáceres. Para mayor información la web www.patriciacaicedo.com

La soprano colombiana Patricia Caicedo es una de las más reconocidas intérpretes del repertorio de canción artística Iberoamericana y ha actuado en importantes escenarios de los EEUU, América Latina y Europa siempre con magnífica acogida de la crítica y del público especializado.

En el cierre del Festival, que se realizó en el Casal del Metge, Vía Laietna 31, fue una experiencia inolvidavle pues se oyeron  canciones artísticas de América Latina y España en las voces de algunos de los más importantes intérpretes del género de la actualidad. Actuaron, además de la Caicedo, a Stela Brandao, Elena Correia,  y a las sopranos Jill Carlsen, Jessamine Delancey, Olfary Gutierrez y a los pianistas Pau Casan y Craig Combs.El Concierto fue  patrocinado por Joves Veus de la lírica. www.barcelonafestivalofsong.com

ARGENTINA, PROVINCIA DE BUENOS AIRES:
Universidad de Morón: 9º BIENAL DE ARTE
"Por el Resurgimiento de La Boca del Riachuelo"

En esta novena edición de la Bienal de Arte, la Universidad de Morón, a través de la Facultad de Arquitectura, Diseño, Arte y Urbanismo, y en apoyo al movimiento vecinal, el objetivo es atender desde el arte a la creciente problemática socio-ambiental que en distintas escalas (local y global) se resume en la conjunción de marginación y degradación. El arte, sostiene, que es intérprete de distintos momentos históricos hoy está llamado a aportar su creatividad en la misión de generar conciencia en la comunidad, para contribuir a la conservación del medio natural y cultural . “ Por el resurgimiento de La Boca del Riachuelo” convoca a los artistas plásticos a participar en la Novena Bienal de Arte, en las siguientes categorías Pintura, Dibujo, Escultura, Fotograrfía, Grabado y Multimedia.
Los artistas convocados deberán ajustarse a las siguientes bases:
1_ Participantes: Podrán participar en el concurso todos los artistas plásticos, argentinos y extranjeros , mayores de 18 años. Cada artista podrá presentar un máximo de dos obras. La temática a desarrollar inspirada en la problemática socio-ambiental de “La Republica de La Boca”
2_ Presentación de los trabajos: Se cumplimentarán las siguientes consideraciones: a)Las obras no podrán exceder de un tamaño máximo de 1.00 m de ancho y 2.00 m de alto, debiendo ser presentadas listas para colgar; b) Las obras de escultura no podrán exceder de un tamaño máximo de 0,50 x 0,50 x 0,80; c) Formulario de recepción: deberá constar el nombre y apellido, dirección y teléfono del artista, título de la obra y las medidas de la misma.
Los organizadores adoptarán todas las precauciones necesarias para la buena conservación de las obras, pero no se harán responsables por su eventual daño, hurto o robo y el seguro estará a cargo del participante
La inscripción tendrá un valor de $ 20 argentinos, por cada obra a presentar
Las obras deberán presentarse entre los días 25 y 29 de septiembre, en Cabildo 134- 10° Piso, Decanato de la Facultad de Arquitectura, Diseño, Arte y Urbanismo de la ciudad de Morón, Provincia de Buenos Aires, en el horario de 13 a 19. Los envíos por encomienda deberán asegurar la recepción en los horarios y fechas indicadas.

Se otorgarán los siguientes premios:

Gran Premio de Honor : $ 5.000 argentinos.

En cada una de las categorías que concursan se otorgará: 1º Premio: Medalla de oro y Diploma; 1º y 2º Mención: Diploma
Los miembros del Jurado se reunirán entre el 2 y 6 de Octubre en la sede de la Universidad para hacer la primer selección. Las decisiones del Jurado serán inapelables. Las obras seleccionadas por el Jurado serán expuestas del 9 al 11 de octubre del 2006 en el Sheraton Hotel de la ciudad de Pilar, provincia de Buenos Aires. El programa será el siguiente: Día 9 Inauguración y Selección de los primeros premios; Día 10 El Presidente del Museo de la Boca Dr. Rubén Granara Inzùa y el Arq. Vicente Speranza, expondrán sobre El barrio de la Boca del Riachuelo y sobre el Proyecto Urbano Ambiental para el resurgimiento de la Boca; Día 11 entrega de premios  a las 19.
Los artistas no seleccionados deberán retirar las obras dentro de los 10 días de recibida la comunicación. Las obras seleccionadas serán expuestas en el Sheraton de Pilar y en el Barrio de La Boca.
Finalizadas las exposiciones se los autorizará a retirar las mismas.

Bases y condiciones: F.A.D.A.U UM //Cabildo 134 Piso 10º Morón//5627-2000, int 170, 172 y 146
e-mail: arquitectura@unimoron.edu.ar  o cbattista@unimoron.edu.ar que es el email de Carlos Battista, Curador de la Muestra.